TattooList Editors
Donc, si vous lisez ceci, alors vous êtes déjà intéressé à encrer de la peau pendant que vous êtes encore à l’université. Il existe d’excellentes façons de se lancer dans le métier, car j’ai fait de même et je vais vous parler de certains de mes écueils.
Un diplôme d’art n’est pas obligatoire
Si vous êtes l’un des chanceux à étudier l’art, n’hésitez pas à essayer une nouvelle toile. Je dis cela avec prudence car il y a beaucoup de cours de base qui doivent d’abord être pris à bord. Mais si vous êtes comme le reste d’entre nous et que vous étudiez quelque chose sans rapport, alors il y a d’autres avantages. J’étudiais la musique, mais c’était génial de trouver de l’inspiration et aussi des clients potentiels. Vous verrez également votre créativité à travers quelque chose dans le temps, mais d’abord, cela demande beaucoup de pratique. Certains des meilleurs tatoueurs que j’ai rencontrés ne sont pas allés à l’école d’art et ont juste suivi une formation de base. Je déconseillerais sérieusement de pratiquer sur l’un de vos amis en tant que tatouage de mauvaise qualité est permanent, et ils pourraient ne pas aimer quand vous aurez terminé vos études. Tant que vous n’avez pas eu suffisamment d’entraînement, je ne pratiquerais même pas sur vous-même. J’ai fait la malheureuse erreur de me tatouer quelques amis et moi-même lors d’une soirée et j’ai fini avec une moustache au doigt, que j’ai encore aujourd’hui! Soyez donc averti, assurez-vous que vous êtes d’un bon esprit lorsque vous travaillez.
Concentre-toi
Tout d’abord, vous devez apprendre les bases du métier de tatoueur, et il existe plusieurs façons de le faire. J’ai suivi un apprentissage à temps partiel qui m’a appris tout ce dont j’avais besoin pour me lever et courir. Cela vous donne une expérience pratique et travailler en étroite collaboration avec des professionnels est toujours utile. C’est génial si vous pouvez gagner du temps et que cela ne m’a pris qu’environ six mois.
L’un des meilleurs conseils que j’ai choisis pour gagner du temps libre était de faire appel à un professionnel écrivain d’essai pour terminer les tâches ennuyeuses. C’est génial car ils peuvent traiter n’importe quel sujet et n’importe quelle date limite et avec des prix adaptés aux étudiants. Une autre astuce consiste à demander à votre département artistique s’il a des contacts qui peuvent vous aider. J’avais un professeur d’art à mon université qui m’a aidé à trouver des salons de tatouage locaux qui avaient besoin de personnel et qui embaucheraient des diplômés inexpérimentés. Je pourrais gagner de l’argent et acquérir de l’expérience sans avoir à payer pour mon propre équipement.
Construisez un portfolio pour vous exprimer
Même avant de commencer à tatouer quelqu’un, vous devez rassembler tous vos dessins et croquis pour montrer votre côté créatif. N’oubliez pas que ce sera votre CV lorsque vous postulez à des magasins de tatouage ou à des employeurs potentiels. Lorsque vous mettez enfin l’encre sur la peau, prenez des photos des chefs-d’œuvre à coller dans le portefeuille, assurez-vous de demander la permission du client et d’expliquer pourquoi vous prenez la photo. Il existe des guides en ligne intéressants pour vous aider à façonner au mieux votre portefeuille.
Licence pour émerveiller
Vérifiez si vous avez besoin d’une licence dans votre état ou pays et à quelle fréquence elle doit être mise à jour. Selon l’endroit où vous vivez, cela peut impliquer une formation vraiment importante. Je me souviens d’avoir suivi un cours qui faisait partie de l’obtention d’un permis qui expliquait comment éviter les maladies transmissibles par le sang et différents types. C’était vraiment intéressant et je n’avais pas à couvrir autant de choses auparavant. Il peut également y avoir une possibilité de passer un examen ou même un minimum de tatouages ou d’heures travaillées avant d’être autorisé à travailler légalement. Assurez-vous de vérifier toutes les exigences avant de commencer le travail.
Formation continue
Une fois que vous êtes opérationnel et que vous apportez un peu de bonheur aux gens, il est essentiel de garder vos compétences à jour. Je recommanderais d’aller visiter des conventions et des séminaires pour voir ce qui se passe dans le monde de l’art autour de vous. Cherchez toujours l’inspiration dans la mesure du possible. Découvrez différentes classes pour diverses techniques, peu importe si vous ne les utilisez pas très souvent, mais elles peuvent toutes vous aider à vous développer en tant qu’artiste. Amusez-vous et expérimentez alors vous trouverez votre style!
